|
|
February 23
|
YouTube es uno de los sitios más utilizados para compartir videos por internet, pero alternativas a este mega portal hay muchas y algunas hoy en día son mejores. En la siguiente lista recopilo 24 clones de YouTube y destaco en algunos las características especiales que conozco:
- Vimeo (soporta videos de gran calidad)
- Jumpcut (también edita, mezcla y agrega efectos)
- Guba (videos sin límites de duración)
- Revver (permite ganar $ cada vez que un video se visualiza)
- Dailymotion
- Megavideo (mejores prestaciones que YouTube y puedes ganar $)
- Putfile
- Metacafe (permite ganar $ con los videos propios)
- Spike
- ZippyVideos
- BubblePly (agrega efectos en videos de otros portales)
- Tu.tv
- ClipShack
- Stage6 (cierra el próximo 28 de febrero)
- v:Social
- Flixya
- 4shared (también sirve como disco duro virtual de 5 GB)
- Yahoo! Video
- AOL
- Buzznet
- elfue (ideal para videopresentaciones o videocurrículums)
- TubeMogul (permite subir videos a varios sitios simultáneamente)
- LiveVideo (también permite crear shows en vivo)
- MySpace
Estos son los 24 sitios que me resultan más atractivos para compartir videos. Otra excelente recopilación con lo bueno y lo malo de 60 alternativas la puedes encontrar en el siguiente link: 60 sitios alternativos a Youtube.
| February 16
|
Kikis Delivery Service Majo no takkyūbin (魔女の宅急便) Conocida también como Kiki: entregas a domicilio y Nicky, la aprendiz de bruja es una película que cuenta las peripecias de una pequeña bruja de 13 años llamada Nicky (Kiki en la versión original). En esta obra Hayao Miyazaki muestra el comienzo del camino a la edad adulta del personaje, con la responsabilidad que ello conlleva.
Argumento
Por tradición de las brujas al cumplir los 13 años deben abandonar la casa de los padres y buscar una ciudad donde sus servicios sean requeridos, y quedarse allí durante algún tiempo. De esta manera, Kiki comenzará el camino que la llevará a convertirse definitivamente en bruja. Este viaje lo realiza junto a su amigo Jiji, un gato negro que se encargará de la mayoría de los gags, y montada en su escoba voladora. Su viaje iniciático la llevará a instalarse en una ciudad marítima donde comenzará a conocer el mundo y a conocerse a sí misma
Majo no takkyūbin Título Nicky, la aprendiz de bruja (España)
Kiki: entregas a domicilio (Hispanoamérica)
--------------------------------------------------------------------------------
Ficha técnica
--------------------------------------------------------------------------------
Dirección Hayao Miyazaki
Dirección artística Hiroshi Ohno
--------------------------------------------------------------------------------
Producción Hayao Miyazaki
Toru Hara
--------------------------------------------------------------------------------
Diseño de producción Hinoshi Ono
--------------------------------------------------------------------------------
Guión Hayao Miyazaki
Eiko Kadono (libro)
--------------------------------------------------------------------------------
Música Joe Hisaishi
--------------------------------------------------------------------------------
Montaje Takeshi Seyama
--------------------------------------------------------------------------------
Efectos especiales Kaoru Tanifuji
--------------------------------------------------------------------------------
Reparto Minami Takayama (Kiki)
Rei Sakuma (Jiji)
Kappei Yamaguchi (Tombo)
Keiko Toda (Osono)
Mieko Nobusawa (Kokiri, madre de Kiki)
Koichi Miura (Okino, padre de Kiki)
Haruko Kato (Rô-fujin)
Hiroko Seki (Barsa)
Yuriko Fuchizaki (Ketto)
--------------------------------------------------------------------------------
Datos y cifras
--------------------------------------------------------------------------------
País(es) Japón
Año 1989
Género Animación
Comedia
Duración 102 minutos
--------------------------------------------------------------------------------
Compañías
--------------------------------------------------------------------------------
Productora Studio Ghibli
|
|
Año de producción: 2001
País: Japón
Dirección: Hayao Miyazaki
Guión: Hayao Miyazaki
Música: Joe Hisaishi
Fotografía: Atsushi Okui
Distribuye en DVD: DeAPlaneta
Duración: 125 min.
Público apropiado: Todos-jóvenes
Género: Animación
Extras DVD: Español y japonés 5.1. Tráiler. Fichas de personajes. Bocetos y diseño. Juegos. Vídeo musical. Carteles.
Contenidos: Acción 3, Amor 2, Lágrimas 1, Risas 1, Sexo 0, Violencia 0 [de 0 a 4]
Un nuevo mundo
Chihiro, una chica de diez años, está que trina. Resulta que sus padres han decidido que los tres se muden de casa. Camino a su nuevo hogar, se extravían. Al otro lado de un misterioso tunel encuentran un pueblo abandonado, que parece un parque temático. Y en un local descubren, listos para comer, unos platos exquisitos; y los padres de Chihiro se ponen a comer como cerdos. Y. ¡en cerdos se convierten! Es la primera de un montón de peripecias que le toca vivir a Chihiro. Pues ha entrado en un mundo poblado de seres mágicos, que incluye entre otros a la bruja Yubaba, que lo primero que hace es cambiarle el nombre. Para sobrevivir, Chihiro deberá aprender a escoger a sus aliados, y despojarse de los rasgos de niña mimada que le caracterizaban antaño.
Obra maestra del cine de animación, debida al genio nipón Hayao Miyazaki. La historia del director de La princesa Mononoke y Porco Rosso desborda imaginación en todos sus fotogramas, un mundo repleto de extrañas criaturas donde Chihiro es sometida a continuos desafíos. Desde los estudios Ghibli, Miyazaki ha coordinado una labor de animación que combina el dibujo manual con las herramientas informáticas. Pero, una vez más, lo importante es su rico mundo interior, inyectado en una historia perfecta. No es de extrañar que el cineasta japonés inspire a gente como John Lasseter, de Pixar, autor de Toy Story.
Las mejores intenciones
Miyazaki expresa así su intención con este film: "Me propuse el reto de escribir algo que atrajera a las niñas. Algo que les hiciera pensar en su futuro y su relación con la sociedad. En un mundo que les protege en exceso, donde no pueden jugar a menos que sea en un club con un horario fijo, los niños se están atrofiando. Chihiro sufre de la misma situación. Su enfado es típico de los niños que no tienen suficiente tiempo para jugar. Enfrentada a una crisis, emerge la luchadora que esconde dentro. Empieza a destacar su capacidad de adaptarse y evaluar la situación. No quería que fuese una heroína perfecta. Su encanto procede de su corazón y de la profundidad de su alma."
El maestro Miyazaki
Hayao Miyazaki nació en Tokio en 1941. Colaboró como animador en series miíticas como Heidi y Marco. Desde los estudios Ghibli ha dirigido filmes de la altura de Mi vecino Totoro, Porco Rosso y La princesa Mononoke. Sobre El viaje de Chihiro dice que "quería explorar la idea de la comunicación. El lenguaje significa poder. En el mundo en que se pierde Chihiro, pronunciar una palabra constituye un acto claro y definido. Cuando Chihiro dice con convicción que quiere trabajar, la bruja Yubaba es incapaz de impedírselo. Hoy el lenguaje se ha abaratado y no se le da importancia. Las proclamaciones carecen de valor. Negociamos el peso de las palabras. Es algo grave. En el film el hecho de quitarle el nombre a una persona significa dominarla totalmente".
Un proceso delicado
En los estudios Ghibli todos los dibujos de personajes y decorados se realizan primero a mano, para luego ser escaneados y digitalizados. Estos artistas de la animación consideran el ordenador como una herramienta más, y sólo lo utilizan para el acabado de la animación y los colores finales. La idea, unir lo mejor de las técnicas modernas y tradicionales.
|
La princesa Mononoke’
En Japón, las películas de animación, o sea, ese fenómeno de masas que llaman ANIME, es mucho más importante que las películas de imagen real. Y eso que cuentan con una magnífica tradición en la historia del cine en imagen real, con grandes cineastas que han influenciado el cine mundial. Pero nada comparado con la animación, que para ellos es lo más natural en narrativa.
De todos los directores de animación, el más prestigioso y venerado es alguien que para ellos es más grande que Walt Disney, el insigne artista Hayao Miyazaki. Quizá su mejor obra, dentro de una filmografía como director en la que abundan películas maravillosas, sea La princesa Mononoke: la más violenta, dramática, desesperanzada, terrible y emocionante.
El ANIME suele centrarse en las siguientes temáticas: tragicomedia romántica de adolescentes, superhéroes poderosos que salvan el mundo, terror salvaje o dramas históricos o aventureros sobre samuráis. Ésta es una excepción, pues es una fantasía enclavada en una época medieval más mitológica que mística, y su tono es el de tragedia. Se evitan los samuráis (a pesar de que estamos inmersos en las guerras entre señores que tanto uso hicieron de ellos), en favor del retrato de un guerrero solitario (cuya apariencia recuerda más a títulos Sci-Fi de Miyazaki como Guerreros del viento) en busca de una respuesta al drama que le ha condenado a muerte a él y a su pueblo.
El tema de la película, la naturaleza y sus leyes enfrentadas al hombre y su codicia, podía haber resultado naif en manos de un creador menos generoso, menos seguro de sí mismo. Pero Miyazaki sabe contar la historia del modo más prosaico posible, sin perder magia en el camino, y nos adentra en un relato mitológico inolvidable, denso y pesimista. Muy poco hay aquí del relato idealista y jovial de Porco Rosso, o del cuento juvenil y jocoso de Mi vecino Totoro.
De ahí, quizá, la importancia de éste título: dentro de un código de género de aventuras, sin dejar a un lado su humanista imaginería, Miyazaki despliega un discurso terrible sobre la mezquindad, la inutilidad humana dentro del mundo natural. el dañino mundo moderno, la abyección de que son dueñas las armas de fuego, la falta de respeto hacia el entorno, la ilimitada capacidad de destrucción del hombre, su ignorancia, su ceguera, su corrupción espiritual.
Y lo hace sin caer en la trampa, en la apología fácil, ya dueño de una poética personal, inequívoca, de gran hombre de cine, pero también de gran filósofo, de gran conocedor del alma humana. Cuando nos muestra a los dioses del bosque, se siente fascinado, y nos fascina; pero también le concede a los hombres y mujeres que se oponen a los dioses y espíritus del bosque virgen una oportunidad de redención.
Tanto Ashitaka como Mononoke son dos caracteres asimétricos, que se reconocen en su propia desesperación, en su lucha interna, en sus miedos. Juntos asistirán al fin de los tiempos, o a la lucha definitiva entre los dioses arcanos y el hombre moderno. Al espectador, acongojado, sólo le queda sentarse incómodo, pero asentir cuando se reconoce en la locura, la emoción, la catarsis final.
| February 04
Gake no Ue no Ponyo (崖の上のポニョ,)
El creador de Estudios Ghibli, nace en Tokio, Japón, el 5 de enero de 1941, Hayao Miyazaki es conocido por sus largometrajes animados, La Princesa Mononoke, El Viaje de Chihiro, El Increible Castillo Vagabundo, entre otras de sus grandes creaciones que han sido un ícono importante para la animación japonesa.
La obra de este gran dibujante y productor de dibujos animados ha sido elogiada por un gran
número de especialistas, al igual que sus obras han sido acogidas con gran entusiasmo por el público occidental inevitablemente. Los temas que Miyazaki emplea en el contenido de sus creaciones son: mensajes antibélicos, la naturaleza y el hombre, el individualismo, la responsabilidad, entre otros que no tienen una determinada clasificación de edad, es tanto para niños como adultos con mente abierta.
Miyazaki es actualmente uno de los pocos, que utiliza el arte del dibujo a mano para la creación de sus obras, dejando a un lado los gráficos por computadora, “Hayao Miyazaki no tiene intención de cambiar su lápiz por gráficos hechos por computadora y seguirá dibujando a mano sus películas tanto tiempo como pueda, aseguró durante la presentación de su nueva cinta Gake No Ue No Ponyo (Ponyo On The Cliff By The Sea) en el Festival de Cine de Venecia.” informador.com.mx.
La nueva obra de Hayao, “Gake No Ue No Ponyo” está inspirada en el cuento de Hans Christian Andersen "La sirenita”, Ponyo es una historia que ofrece la mezcla de magia y realidad característica de Miyazaki, por lo que las críticas hacia este nuevo film están llenas de alabanzas. En el festival de cine de Venecia la cinta recibió un caluroso aplauso. "Es una obra de gran fantasía y encanto que encantará a los niños de entre 3 y 100 años", expuso el Hollywood Reporter.
Curiosamente “Ponyo es la película de animación con más fotogramas pintados a mano de la historia (170.000). No se utilizaron ordenadores para hacer la película. En total se necesitaron 70 personas dibujando durante seis meses para convertir el storyboard pintado a acuarela por Hayao Miyazaki en una película de 108 minutos” Ghibliword.com. Esto hace que la admiración de muchas personas crezca hacia Hayao Miyazaki, ya que a sus 70 años sigue activo, aún cuando hay rumores de su retiro, pero si recordamos en el pasado ya había anunciado su retiro, después de haber terminado La Princesa Mononoke en el año 1995, y ¡oh tremendo regreso!, hacia el 2001 tras la conclusión y presentación de El Viaje de Chihiro, película por la cual ganó un Oscar en el 2002.
Gake no ue no Ponyo Theme Song - Hiragana Lyrics
ポニョ、ポニョ、ポニョ、さかなのこ
あおい うみから やってきた
ポニョ、ポニョ、ポニョ、ふくらんだ
まんまる おなかの おんなのこ
ペタペタ、ピョンピョン、
あしって いいな かけちゃお
みぎみぎ、ぶんぶん、
おてては いいな、つないじゃお
あのこと はねると こころも おどるよ
ぱくぱく、ちゅぎゅ、ぱくぱく、ちゅぎゅ、
あのこが だいすき
まっかっかの ポニョ、ポニョ、ポニョ、さかなのこ
あおい うみから やってきた
ポニョ、ポニョ、ポニョ、ふくらんだ
まんまる おなかの おんなのこ
Gake no ue no Ponyo Theme Song – Romaji Lyrics
Ponyo Ponyo Ponyo sakana no ko
Aoi umi kara yatte kita
Ponyo Ponyo Ponyo fukurannda
Manmaru onaka no onna no ko
Peta-peta pyon-pyon
Asitte iina kakechao
Migi-migi-bun-bun
Otetewa iina tunaijao
Anoko to haneru to kokoro mo odoruyo
Paku-paku chu-gyu, paku-paku chu-gyu
Anoko ga daisuki
Makkakka no Ponyo Ponyo Ponyo sakana no ko
Aoi umi kara yatte kita
Ponyo Ponyo Ponyo fukurannda
Manmaru onaka no onna no ko
|
|
|
|
|
Tools 
Send a private message
Subscribe to RSS feed
Tell a friend
Add to My MSN
Add to your network
Sign up for alerts
